马思聪

鱼儿

西洋乐器传入中国，最早可以追溯至明朝万历年间。不过，真正形成规模，得到清末西学东渐的时候。从清朝的皇室、海关，到民国初年的大总统府、北京警察厅、军阀的部队，都陆续成立了军乐队，有的还建立了小型的管弦乐队。当时这些乐队一般都雇用洋教习，召一批穷孩子当新兵进行学徒式的训练，然后就当军乐兵。乐队的任务主要为典礼仪式或宴会大礼奏乐祝兴，偶尔也出现在一些官宦商家的婚丧大礼上。这些军乐兵，无论其专业水平还是文化修养，都远没有达到专业演奏家的水平。
　　小提琴这件最擅长歌唱的乐器，大致到了民国初年以后，才逐渐受到民众的喜爱。当时，中国小提琴的先行者们长袍马褂，登台一响，台下稀稀落落的知音者与好奇人听到的不乏西方名作。像早期的中国作曲家聂耳、刘天华、冼星海都学过小提琴，二胡名曲《空山鸟语》是刘天华听了津巴利斯特访华音乐会上的巴齐尼《精灵轮舞》一曲后受启发而作。冼星海留苏期间写的一首小提琴曲《红麦子》（又名《郭治尔一比戴》）是很美的抒情小诗。到30年代，由于马思聪这样的职业演奏家的出现，中国的小提琴事业往前大大地跨进了一步。
　　马思聪（1912－1987），是广东海丰人。1923年赴法国留学。翌年入南锡音乐学院主修小提琴，后入巴黎继续深造。1929年回国。1930年再度赴法，师从毕能蓬（1880－1956）学习作曲。1932年回国创办私立广州音乐学院并任院长。1935年在北平举办独奏音乐会，演奏自作的G大调奏鸣曲和柴科夫斯基的小提琴协奏曲。抗日战争爆发后曾任云南中山大学教授、重庆中华交响乐团指挥。1946年应邀任台湾交响乐团客席指挥，演出他所作的《第一交响曲》。后在上海、广东、香港等地从事音乐活动。中华人民共和国成立后，历任中央音乐学院副院长、院长及中国音乐家协会副主席等职。"文化大革命"爆发后，受到残酷迫害，1967年涉险逃往国外，后侨居美国贸城。
　　马思聪是中国第一位达到了音乐会演奏家水准的小提琴家。他主要受到法国小提琴学派的影响，风格清丽高洁，一尘不染。在全盛时期，技巧稳固可靠。他擅长演奏法国作品，如拉罗的《西班牙交响曲》，当时国内还没有第二个人能够演奏这样高难度的作品。音乐爱好者以我们中国出了这样高水平的小提琴家而自豪。马思聪是一位出色的作曲家。他为自己的乐器写下了大量的脸炙人口的作品。主要有：《内蒙组曲》（由《史诗》《思乡曲》《塞外舞曲》三首乐曲组成）、《西藏音诗》（包括I述异，II喇嘛寺院，III剑舞）、《牧歌》、《跳元宵》、（大调奏鸣曲》、《回旋曲》、《F大调小提琴协奏曲》和《双小提琴协奏曲》等。这些作品无可辩驳地证实了他是一位优雅精妙的抒情诗人，不仅能够写《双小提琴协奏曲》这类气质高雅、优美动听的沙龙乐曲，也能够创作出《思乡曲》这类人民群众喜闻乐见的通俗旋律（这往往需要更高的天赋）。这些作品的技巧极为小提琴化，感情极有节制，不像小提琴协奏曲《梁祝》伤感泛滥。这些作品值得更多的小提琴家学习演出。马思聪是一位很有抱负的作曲家。除了小提琴曲之外，他还作有：两部交响曲、《弦乐四重奏》、大合唱《民主》、《春天》、《祖国》，管弦乐《山林之歌》、《阿美组曲》、舞剧《晚霞》、歌剧《热碧亚》等。马思聪勤于教学，为新中国培养了一批杰出的小提琴人才。在中国的小提琴发展史上，他占有突出的位置。

天马健行

斯特拉第瓦利琴价值最高的只有三把，从排位上，第一把就是‘雷蒙纳’，在乐肇基手中；第二把叫‘海利尔’，由英国伊丽莎白女王收藏；第三把叫‘贝兹’，保存在美国国会图书馆。

　　“1948年在赫尔辛基举办了二战后的首次国际小提琴比赛。我国小提琴演奏家马思聪参加了这次比赛，荣获第一名。马思聪所拉之琴，即是从乐肇基处借来的‘雷蒙纳’。由于琴声太美妙了，评委中一位比利时人觉得他的琴必是一把名琴。果然，比利时人仔细观察后惊呼：这是‘雷蒙纳’，它终于出现了！感谢上帝，小提琴在世界上终于找到了自己的‘皇帝’.

太极神人

谢谢详尽的介绍。

老家曾经有马思聪演奏的几张78转的粗纹唱片，文革前经常听。