《梁山伯与祝英台》小提琴协奏曲是由何占豪与陈钢共同创作于1959年的中国经典作品，以其鲜明的民族风格和西方协奏曲形式的融合而闻名。这首曲子取材自中国民间传说“梁祝”，讲述了梁山伯与祝英台的爱情悲剧。全曲采用奏鸣曲式结构，但巧妙化用了越剧的唱腔和板式，以小提琴模拟戏曲中的唱腔，从而创造出中西合璧的音乐语言。
该曲于1959年5月27日在上海兰心大戏院首演，由俞丽拿担任小提琴独奏，上海音乐学院管弦乐队协奏，樊承武指挥。乐曲开始以轻柔的笛声和木管引入，描绘春日美景，随后小提琴奏出代表祝英台的主题；呈示部中通过爱情主题与“草桥结拜”“同窗共读”等段落展现两人的情谊。展开部以强烈的铜管和打击乐表现“抗婚”冲突，小提琴与乐队激烈对抗，随后在“楼台会”中转入凄切的对位，最后“哭灵投坟”达到高潮，小提琴以滑音和碎弓模仿哭泣。再现部以“化蝶”段落收尾，弦乐与竖琴营造梦幻意境，象征两人化为蝴蝶翩翩起舞，升华了悲剧的结局。
这部作品被公认为中国交响音乐的里程碑，也是国际上最常被演奏的中国小提琴协奏曲。其核心音乐素材全部源自越剧《梁山伯与祝英台》的唱腔旋律，协奏曲中的“过门”“甩腔”等处理直接借鉴了越剧的表演技法。由于创作时征用了大量民间音乐元素，何占豪和陈钢曾专门赴浙江嵊县（越剧发源地）采风，并反复与俞丽拿等演奏家磨合润色。这些信息来自乐谱的前言、首演记录以及作曲家本人的访谈，均为公开的可靠史实。