关于勃拉姆斯中提琴奏鸣曲

关于勃拉姆斯奏鸣曲

作品120的兩首奏鳴曲，都在1894年夏天完成，也是布拉姆斯最後的室樂曲作品。這些作品是寫給「單簧管小姐」的。這句幽默的句子指的是麥寧根管弦樂團的首席單簧管手理查．慕弗德。不過布拉姆斯在曲名下，還指示這些奏鳴曲可以用中提琴來演奏。 　　這些奏鳴曲可以看作是作曲者在這種音樂範疇的最後的表現。他刪除了一切多餘的事物，使曲趣完全透明，動力也被抑制。這種內省的氣氛，顯然沿源於他幾乎在同時期發表的鋼琴間奏曲作品117。 

第一號奏鳴曲在表面上採用F小調，其實只有第1樂章採用小調。此曲共有4個樂章，而開始於熱情的快板樂章。第2樂章是夢幻似的行板，而接下去的是小步舞曲似的稍快板。活潑的終樂章採E大調，以輝煌的樂音結束全曲。 　　第2號降E大調奏鳴曲只有3個樂章，第1樂章有不常見的速度指示「優美的快板」，這充分表現出這個樂章的個性：平靜安祥的氣氛，被偶起的重音阻擾。第2樂章是降E小調的戲劇性詼諧曲略為輕快的B大調中間樂段。終樂章是民謠主題與6段樂奏曲。 　　布拉姆斯有一位作曲家朋友阿爾伯特．狄特立希，他也是舒曼的學生。1853年，當布拉姆斯20歲時，他們都逗留在杜塞多夫，並與舒曼3人一起寫了1首小提琴奏鳴曲。狄特立希寫快板樂章，舒曼寫間奏曲與終樂章，而布拉姆斯寫詼諧曲。這是舒曼要呈獻1首作品給姚阿幸，好讓他到達杜塞多夫時，有新曲可以演奏。奏鳴曲的曲調是F、A、E、三音為基礎，是根據姚阿幸的座右銘「自由但孤獨」("Frei,aber einsam")的德文字母而來。

专辑介绍： 中提琴的作品实在是太少太少了，传说勃拉姆斯的这个作品原来是为单簧管与钢琴而创作的。后来为了一位职业医生同时也是家庭四重奏组合中充当中提琴手的友人而改编成中提琴钢琴奏鸣曲的。我们可以从勃拉姆斯的许多作品中发觉勃拉姆斯对于中提琴在大作品中的使用可谓别具匠心。在其第四交响曲的第二乐章中就有一段旋律用中提琴分两个声部来演奏的。这个部分，勃拉姆斯几乎用的是中提琴的纯音色来表现乐器的本色。 而所谓的纯音色被其他的音乐家们作为同音域乐器的木管乐器旋律在八度上的重复而使用的。当然勃拉姆斯更多的是利用中提琴的中低音区演奏音型描绘乐段的。 

演奏家介绍： 基姆.卡什卡茜安(Kim Kashkashian)在近、现代曲演奏上极端活跃，罗伯特.莱文(Robert Levin)则是近年古乐FORTEPIANO演奏上倍受关注的实力派人物，二位都是弗莱堡音乐大学的音乐教授。难怪，可以想象即便活跃天地不同，却同在一个屋檐下。共同切磋交流的机会，跨行业演绎出一个好作品的可能性还是相当大的……。 中提琴与钢琴间的平衡处理的相当得当。听ECM两件乐器室内乐的录音不多，但是这个录音让人觉得相当优秀。乐器固有音域上的差异对于录音来说，处理好也是一个不容易的事情。毕竟是ECM…… 当然还有其他大师的录音版本,待本人寻求后会一一上传

这是中提大师巴什梅特的版本,关于他在这里我就不再重复介绍了(我本人比较偏爱他的版本)

这是鲁波米尔.马莱的一场很精彩的音乐会的DVD,里面包括了勃拉姆斯第2奏鸣曲

鲁波米尔.马莱是当今杰出的中提琴演奏家,学生时代的他就在赫尔辛基国际大赛上一举夺魁,实现了人生历程上第一个辉煌艺术梦想,他的保留曲目包括了从巴洛克到现代的众多优秀的中提琴曲目,目前是布拉格音乐学院的中提琴教授.

目前他使用的是1786年制作的意大利名琴"ANTONIO ENAGNANI",极其珍贵罕见,价值不菲.他与世界上各大著名唱片公司如EMI PANTON, MULTISONIC一直保持着密切合作关系,迄今已推出中提琴录音唱片三十八张.

專輯名稱 ：Brahms: The Viola Sonatas etc. 布拉姆斯：小提琴、中提琴、鋼琴奏鳴曲第2集 曲目 專輯編號 ：CD213 音樂類別 ：小提琴 ． 中提琴 專輯特色 ：散發成熟內斂光華的浪漫音樂觀 唱片公司 ：Bis 演奏(唱)者 ：伊莉莎白．韋斯登荷茲　鋼琴／尼爾斯．艾瑞克．斯帕夫　小提琴中提琴 專輯解說： 此張CD中的2首奏鳴曲都是布拉姆斯最後的室內樂作品，此時他的手法已入心境，他刪除了一切多餘的事物，使整首樂曲通曉著透明的光耀與含蓄的動感，呈現出內斂自省的氣份，這些作品原本是送給管弦樂團中的一位單簧管樂手，不過布拉姆斯曾指示也可用中提琴來演奏，本片中便是採用中提琴做為主奏的版本，中提琴的音色不似小提琴的高亢或大提琴的低婉，但在陰暗略富憂鬱氣質中依舊能釋放出不同的情感意象。二位演奏者除了身為獨奏家外，也都是室內樂團中的佼佼者，無數的合奏經驗與默契都為這張專輯預下了成功的註腳。

片名： 布拉姆斯 为中提琴与钢琴的奏鸣曲 Op.120+舒曼 童话图画 Op.113 演出： 今井信子 中提琴/罗杰·威诺尔斯 钢琴 公司： CHANDOS　编号： CHAN8550 类型： CD