惟妙惟肖高雅的《天鹅之舞》

神思系

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     《天鹅之舞》原本是一首优雅温柔的大提琴曲，这首曲子描写的是天鹅的神态，表现的是法国巴黎公社失败之后，人们对自由的追求向往，表现出飘逸、傲慢、潇洒、浪漫的音乐内涵与思想情绪。因此在音乐表现上要运用（大、小）提琴特有的音色充分表现出妙趣横生、惟妙惟肖的喻景于情的音色描绘，以及真挚动人的、浪漫中略带忧伤的抒情情绪。

该曲应该使用原调G调演奏为好、6/4拍子，此曲为单主题发展而成的三部曲式，音乐情绪充满柔情又略带忧伤。伴奏部分最好也尽量采用钢琴伴奏较好（网上可以下载），因为钢琴的巴音能够奏出比较清澈的和弦、清晰简洁、犹如水波荡漾的引子给你，让你有一个舒服的适应感，既能充分体现情绪和气氛，简洁的伴奏也能让演奏者专注小提琴弓段的音色变化，在此背景上，小提琴要用淳朴浑厚、柔和优美的音色奏出朴实无华、端庄娴静、优美舒展的天鹅主题旋律，表现出天鹅高贵优雅的神情，安详浮游的情景。中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。结尾部分，在钢琴以优美、犹如清澈明丽、波光粼粼的湖面的巴音音衬托下，小提琴表现出洁白高雅的天鹅游荡于水面，水面波动、高雅优闲、碧波涟涟的湖面悠然漫游着高雅天鹅的优美形象。

建议学习《天鹅之舞》初始首先要充分了解曲子的结构，不但要记熟曲谱还要反复颂唱，从中充分感悟出天鹅的性格、形象、意境，在心里设想出不同弓段的音色、揉弦速度、轻重、包括如同吟诗般滑音的特点和音域（既不抢又不拖地恰到好处）、尤其是乐句之间呼吸的掌控。

当然，演奏者如果没有常年累月实实在在的左、右手刻苦训练，想要拉出感人的音色也真的很不实现，因为《天鹅之舞》看似简单，其实真的蛮是高难的呐，因为这首曲子会毫不隐瞒地考验着演奏者的基本功底，仅仅是音色变化这一关就很难为人。

在音准上其实也非那么难，G调的把位其实很容易学习的（其实很多专业的练习高把位，基本都会从G、D大调开始训练，开始训练不要过多考虑音准问题，首先熟练换把，换把很熟了再练习音准，这样容易一些也快一些），虽然开头前两个音就是四把位，因此首先需要攻克并熟悉这些高把位，多做练习提高视听能力，这样才有可能演奏起来游刃有余，当然，也没必要因音准而纠结，练多了就自然能够准确把握住了。

换弓要非常准确连贯，拉全弓要稳、一定要稳，因为这是一首充满歌唱性的曲子，换弓时如果弓子犹豫有停顿，会影响流畅性，如果初学最好在弓子上做力度记号的区分标记，这么细腻柔美的一首曲子，需要在声音上有多样的变化才会产生出来感染力。
    揉弦，一定要稳，还要注意力度的掌控，并且尽可能不中断，揉弦更是需要一直练的。

想要演奏好《天鹅之舞》一定要多看、多听一些大师的演奏，从中领悟其中的弓法、揉弦、换把、滑音的一些技巧，要不断揣摩其中的奥妙。

相信无论是专业的还是业余的演奏家，只要不懈努力，都能演奏出完美的《天鹅之舞》。ku.com/v_show/id_XNTk3NDkxMTA0OA==.html[/media]

杭州老琴

卡米尔.圣-桑的《动物狂欢节》组曲之一《天鹅》，不叫“天鹅之舞”。其它还有十三首乐曲。

sunshunoo8

   台籍陈锐【天鹅】演绎优美，细腻。意境展现。是学习的好样板。

神思系

夏尔•卡米尔•圣桑（Charles Camille Saint-Saëns，1835年10月9日－1921年12月16日）是一位属于浪漫时期的法国钢琴及管风琴演奏家，也是一位多产的作曲家。他的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响。
同时他也是法国民族音乐协会的创始人之一，积极从事音乐活动，又以钢琴家和指挥家身份到各国演出。其创作技巧纯熟，作品数量超过一百七十部，几乎涉及每个音乐领域，旋律流畅，和声典雅，结构工整，配器华丽，色彩丰富，通俗易懂。圣桑于1886年完成著名的《动物狂欢节》及《第三交响乐》，并以此献给当年逝世的好友李斯特。
其代表作有管弦乐组曲《动物狂欢节》、交响诗《骷髅之舞》、《第一大提琴协奏曲》、《b小调第三小提琴协奏曲》和小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等。
圣桑创作的《天鹅》是一首优雅、柔美的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》。《动物狂欢节》一共由十四首独立的短小乐曲组成，《天鹅》是第十三首，它被视作圣桑的代表作品之一。大提琴曲《天鹅》后来被改编成各种乐器的独奏曲，《天鹅》也被改编成小提琴曲，有叫《天鹅》也有叫《天鹅舞》或《天鹅之舞》，这是翻译的差别，没必要纠结这些，你只管去演奏好它。

太极神人

诠释十分到位。谢谢！

我一般不喜欢看陈锐演奏的视频，觉得他和郎朗一样，卖弄大于感情的投入。但这首曲子例外，确实打动了我的心扉，于是特意去油管下载了视频，供以后欣赏观摩。正如油管上一位网友评论的那样，他的演奏居然做到了巧妙运用身体的呼吸来应对乐曲的呼吸，观众看到的不是单纯的演奏，而是一位歌手在演唱，在抒发自己内心的丰富情感。我觉得这才是艺术的境界，才是高手才华的呈现。

太极神人

这首曲子确实用钢琴伴奏更能展现湖面上碧波荡漾的画面。

有很多小提琴名曲其实用钢琴伴奏比用管弦乐伴奏效果更好，尤其是听CD时更明显。这也是我喜欢莫扎特时期用小乐队伴奏小提琴独奏曲形式的主要原因。

杭州老琴

The swan直译就是《天鹅》，没有其他译法。应该正名一下。因为误译的太多。甚至把用此曲编的芭蕾舞《天鹅之死》误当作原曲名。

神思系

不错，圣桑原本创作的《天鹅》就叫The swan，后来被改编成钢琴曲、小提琴曲，竖琴独奏、手风琴曲、长号、小号独奏、芭蕾舞、独舞等等，还有干脆叫《天鹅舞》《天鹅独舞》等等，但后来为了有所区分，很多人习惯把圣桑的原曲叫《天鹅》，其他一些被改编的就叫法不一了，如《天鹅》、也有叫《天鹅舞》或《天鹅之舞》还有叫《天鹅独舞》的，只要没叫铁锅炖大鹅就行了，是吧？这些都不重要，重要的是怎样去演奏好《天鹅》。至于《天鹅之死》被当做《天鹅之舞》，那真的只能是无知和愚昧。谢谢！

神思系

毕竟是老前辈，太极神人理解的十分正确！谢谢！陈锐的《天鹅之舞》（原版视频就叫天鹅之舞）确演绎的与众不同，尤其是他的换弓呼吸方式很特别，还有穆特也有一个视频也是非常有特色，只可惜搜不到她的视频了。大师一般都会采用钢琴伴奏来演绎《天鹅》，目的也是钢琴伴音的巴音十分清澈，能够让听众感悟到其中弓法细微的音色变幻，握手！

太极神人

神思系 发表于 2023-6-27 09:50
毕竟是老前辈，太极神人理解的十分正确！谢谢！陈锐的《天鹅之舞》（原版视频就叫天鹅之舞）确演绎的与众不 ...

别客气。

陈锐在这首曲子演奏中的强弱处理特别到位，尤其是曲尾的稍稍停顿，简直绝了。这首曲子给初学者拉，也丝毫没有难度。难的是感情的处理和表达，要能打动观众，这就需要非常高深的功夫和文化修养，才能体现出作曲家心中的意境。