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LS 说的有道理。郑延义论述小提琴的演奏的顶峰有两种:一个是Pagnini式的技术型的顶峰,另一种则是以巴哈为代表的音乐情感式的顶峰,而后者更难。当然Pagnini的音乐本身也是充满激动人心的震撼旋律,巴哈的音乐也不乏和弦等复杂技术。 在某种程度上,音乐也没有难易之分,貌似简单的乐曲,要想真正拉好,动人,也是很难做到。中国乐曲,如牧歌,几乎所有小孩学琴都能拉,可真正能拉出大草原,蒙古风情,那种人生的苍凉,即便是小提琴家也没有几个能拉的令人十分满意。还有思乡曲,也很少有人真正能拉好,包括马思聪自己。外国乐曲中,沉思,圣母玛利亚,拉好它们对所有小提琴家都是一种挑战。 有些旋律优美的乐曲,很有“欺骗性”,如梁祝,门德尔松,许多学生拉它们,感觉很动听,就以为自己能胜任了,其实无论在技术和音乐情感上都相差太远。包括参加比赛的选手,有的拉的尽管很投入的样子,可就是不好听,就其原因,还是出于机械、模仿的状态。坚持自身的风格,即便是在学琴阶段,还有大量的技术训练,也要在发音,各种技术的运用坚持自己的体会。 哈西德尽管就活了二十几年,就凭他17岁拉的8首小曲,而名垂于世,他拉的如幽默曲,一听就是他拉的,发音和节奏,音乐的味道极具特点。克莱斯勒称他是200年一遇的人才,恐怕200年也难遇了。 总之,我认为学琴的水平是随着要求的标准不断提高,自身和老师不断努力的结果。而不是单纯的能能拉什么曲子,就能达到几级,作为自己的水平量度了。 |