海菲兹的弓子没有走直线

vorbis

我发现海菲兹在拉霍拉舞曲的时候有时候弓子没有走直线 | , 而是斜线 /

视频：http://www.youtube.com/watch?hl=en&v=Zx8tTI3xGEc

林中冰人

只有这样才能拉好拉霍拉舞曲，中国小提琴家薛伟是反方向拉的，这样也行，就不能直线拉。

Vida

那年代的摄影效果还真是……

琴不离手

小提琴本身就是个没有固定标准的乐器。由于人的生理特点不同所以因人而异。

初学时的规定只是为那些初学者提供一个参考的模式而已。到了一定的时候就可以形成自己的风格。没谁规定说必须有个模子，那样就是死的东西了。

3楼的，你让我不得不评价了。你是否考虑过，大师之所以被称为大师是因为什么？错误与正确本来就是相对而言的。就照你意思来，就算他“错”了，可是他拉出的效果能比一般人好，就凭这点，大家都没话讲。拉的真正好，没人会去挑这些刺儿。即使他的有些跟我们不一样，但是别人能够把音准掐到位，音色拉的饱满，力度控制恰到好处，就是人家的本事。大师就是大师，是我辈应当学习的典范

hommp

是斜线，不是直线，验证无误

chenyiq

特殊音乐场景要特殊处理，不可能绝对用直线拉吧。大师的非凡之处就是用不寻常的演奏法表现作品意境。

KajiRyouji

走斜线是为了减小弓子运行的阻力，就好像上山要走之字形路线一样，连顿弓与别弓法的不同，这跟大师与否没有关系

plastic

loading... 这种现象很常见，我可以说不只是小提琴，甚至是体育界，如斯诺克台球，不好意思跑个题，我也是斯诺克台球爱好者，经常可以看到大师们用高难的杆法时没按规范动作，但是照样打的很好，母球控制的很好。对于拉琴的人，只要拉的好听，无所谓什么规范，尤其是那些大师们

wuyaohuan

loading...

wuyaohuan

估计大师在用上弓连顿弓。加拉米安说：拉连顿弓上弓应使弓逐渐靠近身体，下弓逐渐离开身体。再此 推荐一本好书刘洪著《新概念小提琴演奏技术 》上面对弓弦接触点变化有论述，“为了保证正常的音质，挖掘丰富的音色表现力，小提琴的弓弦接触点既要保持一定的稳定性，也需要在一定的范围内作变化调整……，不同的风格、不同时期的音乐作品对音色、力度的要求相异，这就要求演奏着根据对音乐的理解，采取一定的技术手段来表现出不同的音色。……，利用弓弦角度的临时变化来做到……。 ”该书还列举了小提琴常见的问题和解决方法,对小提琴老师和自学的学生有很大帮助.

小土豆2005

以下是引用chenyiq在2010-2-9 11:41:00的发言：
特殊音乐场景要特殊处理，不可能绝对用直线拉吧。大师的非凡之处就是用不寻常的演奏法表现作品意境。

非常经典~~建议初学者不要模仿大师的动作。还是找个老师一步一步的~~

12345677654321

人家的这一弓是有变化的，要考虑到弓子整体的运动状态，而不要单纯地认为顺着弓子所指的方向简单地运动。

liu0031

斜线拉的时候，音质会有微妙的变化。反正最后出来的声音好听就行，管他怎么拉~~~

evariccobono

再看看 海爷下连顿的手型.......


前无古人后无来者啊.......

若他老人家在世  照样无敌于琴坛.....

米可心

其实东西不能光看表面规定的，只要他能拉的动人，这不就足够了吗？这才是小提琴的意义所在，而且这些规定只是给刚刚开始训练小提琴的人一个适应范围阶段的练习，到了最后小提琴每个人都要走各自不同的路，这样才能构成小提琴的丰富多样化，而且我觉得像这类东西真的不能硬性规定，不然也就失去小提琴的乐趣所在了，其实只要他拉的饱满，舞动人心，真的就很足够了，如果大家都是1 都是2，那我想这样下去绝对会失去小提琴的魅力。

evariccobono

斯特恩 也歪弓子.....

神秘园

奥尔斯特拉，就直得很，跟他学吧

飞扬琴声hb

到了大师级别的演奏家，就是这样根据音色的需要来改变，琴码和指板之间下弓就和画家的调色板一样需要什么养的音色就在那里拉，不能像刚学琴一样那样要求了嗬嗬嗬

营赢

初学者还是要规范地把基础打好。基础好了才能为以后的挥洒自如夯实。请不要盲目模仿大师的动作，这是初学者要切记的