[原创]The Art of Nathan Milstein

一切无原因

He could well have been the most nearly perfect violinist of his time

----The NY Times

手持Stradivarius1716年名琴ex-Goldman——后来被他命名为“玛丽亚·特蕾莎”。他不是以神童的姿态出现在世人面前，也没有如明星般眩目的光芒。But there is he，如同他所钟爱的巴赫一样，他只是在那里，不动声色的，然后不朽。

如果用J·S·Bach和G·F·Handel来形容Nathan Milstein和Jascha Heifetz的话我想是再恰当不过了。《Scottish Fantasy》，《Introduction and Rondo Capriccioso》还有《Tzigane》是属于Heifetz的，而Paganini，Bach小无，《Introduction and Tarantella》则是属于Nathan Milstein的。从容不迫的演奏，恰到好处的滑音，慑人心魂的柔音，高贵纯净、晶莹剔透的音色，如果说Heifetz是为他手中的1743Guarneri而生的，那么Stradivarius1716年的ex-Goldman则是静静的等待着与Milstein的约定。然后，就有了“the Sound of Milstein”。

说实话，在The Art of Nathan Milstein之前，我没有听到过完整在G弦上演奏的Air on the G-String。Nigel Kennedy的演绎虽然很美丽，但却说不上和谐。而Milstein的每一个滑音的速度，长度，出现的位置都恰到好处，没有不好的情感，没有不好的渲染技巧，这才是真正我所寻找的Air on The G-String。都知道小提琴是帕格尼尼的乐器，是茨冈人的乐器，然而，“小提琴是不折不扣的巴赫乐器”，没有听Milstein，你是不能体会到这一点的。

说到《Introduction and Tarantella》，可以说我是为了这首曲子去找这套碟的，唯美而眩目，如同传说中美丽的Tarantella一样。相比较而言，Perlman的或许就略显沉重了，毕竟，Tarantella应该是如同蜻蜓点水般轻巧和清晰的。

其实这么多首乐曲中不能不说Tartini的Violin Sonata in g minor"Il trillo del diavolo"，即著名的“魔鬼的颤音”奏鸣曲。Milstein的分句，旋律线的行进一如既往地清晰，饱满，没有不好的强弱，强弱只是对比的标记。快板乐章的跳跃性也表现得淋漓尽致，可我要说的不在这里，而是伴奏，美中不足的伴奏……应该说，这首曲子是不适合钢琴伴奏的。奏鸣曲中出现了大量的伴奏和小提琴交替对答，给出主题的复调旋律，而钢琴伴奏中则是连续的和弦伴奏，并没有给出对答的旋律线。而这里用钢琴来和小提琴对答，钢琴的音色过于的刚硬集中，而小提琴则在单音上流动性更强，用于对话显得不是那么和谐。而音律上的不同也会让复调旋律中所特别强调的音高的和谐遭到破坏。或者说，复调音乐是不太适合用钢琴和弦乐器作主、伴奏乐器的。

讲到这里，忽然想讲一讲Milstein的滑音。其实说起来应该和Heifetz还有Perlman的滑音做一下对比。Heifetz的滑音是快速而强烈的，而Perlman的滑音则是粘稠而浓烈的，说到Milstein的滑音，就更为清秀唯美。Perlman相对速度较慢，更强调前一个音的结尾；Heifetz则在滑音上也充分发挥了Guarneri的穿透力，用了相对较快的滑行速度，但却让滑音成为连接两个音之间的第三个音，滑行过程的力度速度都相对平均，响度也和主旋律相当，即使是在巴哈的无伴奏中也是如此；而Milstein则是用了较为隐蔽快速的滑音，主要在后一个音的开头带一下，相对主旋律的音符较弱，但很清晰，和揉弦配合起来营造清秀而美丽的音色，不常用，但却恰到好处，相对来说更为淡雅。于是就有了Milstein所钟爱的那种水晶般纯净的音色，也就是我们所说的米尔斯坦之声了。这也大概也是钟爱Stradivarius的人和钟爱Guarneri的人的不同吧。

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Milstein和Heifetz的巴赫小无都很经典，但Milstein的更为高贵和迷人。

lz说，《Scottish Fantasy》，《Introduction and Rondo Capriccioso》还有《Tzigane》是属于Heifetz的，而Paganini，Bach小无，《Introduction and Tarantella》则是属于Nathan Milstein的。我觉得还有Sibelius Violin Concerto也是属于Heifetz的。