江南小河流的学琴笔记

小河流水啦

11.22

最近学了左手，明显拉的时间比原来长了。女儿也渐渐适应了每天拉琴。

我呢，谨记“心急吃不了热豆腐”、“毕竟才拉了一个多月”，尽量放松心态，就这么练着吧！

女儿时常有一些小发现：妈妈，这条可以换成这样！……………………

其实就是一些举一反三的小把戏，把A弦的音阶放到D弦的练习曲中，替换来唱。还要拉给我听。

[此贴子已经被作者于2006-11-23 9:28:54编辑过]

jacob19730224

"其实就是一些举一反三的小把戏，把A弦的音阶放到D弦的练习曲中，替换来唱。还要拉给我听。"

不是啊，是换弦练习，你女儿自己发明的啊？真聪明。

让孩子自己去发现，就会有想不到的收获，当然收获和喜悦都是他自己的，困难大家一起分担，喜悦大家一起分享。“彼此相爱，相互扶持”。

一杆进洞

不是换弦练习。

而是在不同的弦上用了同样的指位；

或是转换了调性。

这样的练习，我肘不是一个位置，要注意手肘的舵式动作的调整。

jacob19730224

是“不同的弦上用了同样的指位”左手的换弦练习，不是右手的换弦练习。

这样练习我有时唱名都不换的。如：《流浪者>的快板里面一条弦,我会在四根弦都练习.

小河流水啦

11.23

今天先拉《在山下》。拉了一会儿，女儿说：“我有一个小毛病。”

“什么毛病啊？”

“就是我拉的时候，放一个手指，再放一个手指时，前面的手指就跟着抬高，再放一个，又跟着再抬高了！”

我安慰她说没关系！

又拉了一会儿，又说：“我又有一个小毛病。”

“什么毛病啊？”

“我拉了一会儿，就不知道这里是什么了！”

一杆进洞

我先给你帖六个帖子，都是理论的。

理论很重要，姿势可能各异（因人而宜），但都遵循着同样的科学道理。违反了，就出毛病了。而且是非常严重的。

邮箱有些问题，容量不够大，你的也是同样的问题，怎么解决呢？

一杆进洞

琴童家长必读之一；演奏小提琴必须顺从自然规律之《左手落指按弦》 手指的触弦。一般人常讲，如何如何去按弦。这并没错。当孩子第一次触弦的手指落下去的时侯，他清楚重力的法则吗？教师是让他用力的去按弦，还是像我们所采取的方法。当我们教孩子“按指”时，特别强调地告诉他，不要曲解“按指”，实际是“落指”。“落指——垂直的落下去”。“按指”的直觉就可能造成手指按下去不垂直，必然滑动，肘的舵式动作的概念就不会清楚。方法是：先让孩子坐到钢琴前面，让他们学习钢琴的第一堂课的第一个内容：教会孩子如何自由地把手、臂从空中掉（落）下来，落到琴键上，并发出声音，用这个重力来发音。就是“弹钢琴”所用的基本力量；之后，教师再用不正确的发音让孩子进行一下最简单的声音比较，目的是让他们对声音有一个初步的感觉，让他们懂得这样一个最基本的概念，即：发音是有质量的。之后，再让孩子体会重量放下来了，但要有支点（支撑），这个支点就是先让一个手指在琴键上立住，站稳。这个体会孩子有了，他会知道（怎样去练习）：落指触弦时把手抓紧、抓死了不对，挤在一起不行。他会感受，按指实际是“落指”（需要加力 要在这个基础之上，不然就是浪费，其实小提琴的演奏最讲求节省，能做到充分的节省，一定是高手（比如：短暂的休息，是完全休息了，还是在想该做些什么，这就是专业与业余的区别，因为把宝贵的时间浪费了，就不是节省。另外，在换指的时侯，该用力的用力，该休息的马上休息，这也是节省。等等吧）），不须要太大的力，不难。而难的是如何把指头抬起来（这里有手型的制约）。这就是希拉地克《小提琴技巧教程》第一册第一条手指训练的一个内容。而手指的交替运动以及手指操的练习，实际上就是对中枢神经支配能力的训练。并在这个基础之上，发展生理组织上的机能

一杆进洞

琴童家长必读之二：“重力法则”是小提琴演奏用力的基础

本文是前文（拉小提琴要顺从自然规律）的继续。 本文我要和大家一起探讨这样一个论题：“重力法则（万有引力）是小提琴演奏用力的基础”。 首先，我们先说克服重力的例子。跳高运动是如何去克服重力（最终以失败结束）。火箭升空（很险的），等等。大家看，违反重力法则就要承担风险。 现在，我们来说利用重力的例子。我们常见的打桩、水的流动，等等。 拉琴有时就像水的流动（向下），比如，我们正常拉下弓的时候，手臂的横向运动（E弦 ），有向下“落”或“掉下来”的感觉，这个感觉有了，后面的问题可能就一通百通了。为什么呢，说明放松呀，没有与“万有引力”相对抗。 大家时刻都把“重力法则”的概念当回事，别去对抗，否则就是紧张。 比如：有些孩子拉琴，特别是拉慢弓的时侯，弓子抖，而且越控制，越抖。为什么，这就是紧张造成的。试想，一个人去向一个小的针孔穿线，手往往会抖，因为拿线的手即有向左的力，又有向右的力，上、下、左、右都在用力控制，力对抗了，不均匀，相互矛盾了，就要抖了。 实际上，前文说的手指落弦的感觉也是一样，如果有了手指向下落的感觉，体会一下，会非常舒服的。

[此贴子已经被作者于2006-11-25 9:38:23编辑过]

一杆进洞

琴童家长可选读物之三：要学习领会林耀基先生对“用力法则”的精辟思想

本文是前篇小段的继续。 林耀基先生常说：1+1=2；1—1=0。 简单的形象比喻，指出了通向小提琴演奏成功的必由之路。 什么是1+1=2，就是自然重力再加上演奏者的用力（我们叫加上去的重量）。对于这个问题，不能叫条主义，要唯物辨证。 所谓加上去的重量（力），在小提琴演奏上基本是两种:一种是“加”力，即:自然重力再加演奏者的用力；另一种是“减”力，即减去多余的重量。如：拉全弓，要求声音均匀。当拉到弓尖部分时，弓子自身的重量不够，需要“加”一定的力，以补充所需重量，是1+1=2；而拉到弓根，弓子自身的重量又大了，需要“减”去一定的重量，这个做为“减”的力，应理解为是必须要加上去的“减”力，还是1+1=2，；这一“加”，一“减”(实际是‘加’)，都是1+1=2。要点是：只要是有用的做功，都是1+1=2。 什么是1-1=0，就是必需要使用的自然重量，而演奏者却去抵消这个必要重量的用力，我们叫对抗上去的力量，就是1-1=0（只要是无用的做功，都是1-1=0）。 比如：拉一个宽广而饱满的全弓（或尽量把弓拉宽），运弓的过程需要加速度、加力量，那么，正确的方法是：必须要在弓子自身重量的基础上，再加上演奏者自己放上去的重量（用力），这就是“1+1=2”，；反之，如果一边加速，加力，而同时又“抬着弓子”，给弓子“减”必要的重量，有“僵住”的、“紧”的感觉，就是1-1=0了（有的人在给弓子抵消“自重”的同时，还要压弓子，这时的弓子会“抖”的，越是慢速的运弓，弓子就越“抖”的利害）。 至于向上运弓，也有弓子的自然重量在里面，加上必要的、克服重力的“力”，其运动还是1+1=2。 至于左手的落指，即然是垂直运动，也就需要自然重量。这个理论也是前辈大师提出的 （参考资料：俾托维茨基：小提琴演奏法）。 林大师讲，演奏小提琴，只要有多余的用力，都是紧张（这里的所谓“紧张”是狭义的，是理性的那种，是指必须需要克服的那种紧张，大家别曲解）。

[此贴子已经被作者于2006-11-25 9:40:03编辑过]

一杆进洞

琴童家长可读之四___浅说左手持琴的“母指位置”

在左手的手型类型中，母指位置的高与低是多种的，要因人而宜才好。 这里先简单的回顾一下小提琴演奏的历史发展及介绍几位名家手型的母指位置。 最初期的小提琴演奏，基本就在一个把位上，比较固定。琴尾就靠在肩下的胸前，没有腮托。那个时期的“手型”是琴颈较完全地落在左手的虎口上（现在己有了返朴归真的倾向，例为林朝阳，李传韵等）。 现代的小提琴演奏与那个时期比较，发生了日新月异的变化。各种“手型”己突破了传统的束缚，更为科学地体现着“以人为本”。 当年，美国朱丽亚德音乐学院的高师加拉米安教授，其门下有行内称之为“三只云雀”的高才第子，即上世纪十大小提琴家之9、10位的帕尔曼；祖克曼，及大师级的郑京和。而同出一师之门的三人，其左手“手型”各异，他们姆指的位置的高与低，正好是帕尔曼的最高，琴颈己基本落向于虎口，祖克曼则传统化，郑京和的左手姆指位置是“低下”的。 非传统化“手型”的大师级演奏家也有例可举，前苏联的科岗（大小提琴家），是“柴”派的权威，他左手姆指位置是“低下”的。而演奏中还不时的让姆指直放在琴颈下，好像是让心爱的乐器皇后在他的手中依偎一般（大家千万别学，因人而宜的。人家好使，咱不一定好使）。“美女琴弓”的穆特，左手的“母指位置”也是低下位的，其姆指的指肚直接就托着琴（穆特从小就拒绝肩托，即使是儿童时期小臂骨折愈后，仍拒绝肩托）。 海菲茨的手型是传统的，人们通常把这种手型称之为____常规的手型。也有人称之为“标准的手型”。 结论是：所谓“手型”位置的高或低，是因人而宜的。目的是为了最大限度地发挥其专项运动的能力，最大限度地摆脱因运动而受到的制约。 因此，我们要探讨的问题就是： 在左手的“手型”型态规整的前提下，其姆指的位置是否正确的问题。即：不在于正确的是否只有一种，其它都是错误的；而是，需要因人而宜才好。 理论上讲，手大的、手掌宽的人，左手的“手型”，姆指位置高一些；而手小的人，姆指低一些；穆特又属于窄掌长指的一种，这种条件的手可选性要一些大（但位置过于高，可能会不舒服）。 从运动解剖学的角度看。手指自然的按弦发力，可视为人体骨骼、韧带与肌肉的做功，是一组杠杆的运动（骨骼好比木棒、肌肉做为发力、肌腱就是杠杆的支点）。杠杆运动的支点太重要了，支点不好，非常费力。而把这个支点调整到临界的最佳状态，就非常省力。做功就最有效。从而获得节省的用力，可以取得收、放自如的效果。 而把指板、手指的落点、与支撑手指落在指板这个点的组支架（左手的整体形状与它的位置（高、低的调整），即手的位置，调整到理想的状态——————具体就是节省的用力、自如的收、放状态，会为琴童今后的发展十分有宜的。 比如，有的孩子的左手按指不垂直(这里不谈手型与肘的舵式的问题)，多数的表现为向手内滑、挤（单指用力后向手里“卷”，蛮劲也挺僵、挺大的），大概多是手的位置问题，即杠杆的支点不理想，单指“站不住”、“站不稳”，就像人用锐器撬物，用劲的支点找不好，就容易走“劲”控制又困难，往往有时把自己的另一只手都给橇伤了。 所以，因材施教，共性教学中注重（突出）个性的差异，人本为先，把每位琴童个体的潜能充分发挥出来，把他们各自的自然资源因人而宜的、充分的发展好，必是每个琴童家长所渴望的吧。 粗编乱造，芘点颇多。请善意指教。

[此贴子已经被作者于2006-11-25 9:41:11编辑过]

一杆进洞

琴童家长可读之五———练音准的一个方法

以下是引用candyu在“琴童家长需要了解哪些音乐知识？”的讨论 孩子六岁半，学琴近两年，最近考过四级，现在拉沃尔法特练习曲４２，目前音准是大问题． 本人对音乐一窍不通，仅认识五线谱，能掌握节奏，但听不出音准不谁，不懂乐理，基本属于乐盲！

我感觉需要加强音阶练习，但老师对这方面似乎不是很重视．是不是因为老师是乐团的比较注重演奏呢，咱也不明白！

感觉孩子进步很吃力，家长也使不上劲，真是上了贼船！

以上是candyu的提问。 以下是对琴童家长的做答： 先说音准吧。———————音准问题不是绝对靠拉音阶能解决的，这一点要切记。 解决音准的因素很多，其首要因素是听音的能力，即耳朵的能力，这是第一因素，是核心指标。这个因素若不行，其它的就无从而论了。

你的女儿看来不是听力不行，是不练耳。卡尔，弗莱什的著作有对音准的论述，他说：在第一把位的按音，其绝对音准的误差不大于1/6毫米。如果每个音都一按即准，人是做不到的，就是演奏家也如此。

如何把音拉准呢？他讲了两点：一是手指按下去，误差尽可能的小；二是调动系统去尽快地纠正，这个系统包括听音（神经系统），纠音（运动系统）。这个能力需要训练。

怎么练？卡尔，弗莱什讲：他让他的学生拉慢的音，去认真的听，去纠正。学生练了三天后，认为自己的音准在退步，而卡尔，弗莱什认为学生是在进步，因为过去就存在的东西没有暴露，现在暴露出来了，纠正音准的能力过去被忽视了，现在这个能力的欠缺出来了。

我建议你让你的女儿每天用一定的时间去练音准，主要是听、纠错。千万不要手指按下去的音不准了，就重新再按。要学会纠正，先慢练是关健。我常讲：慢就是快。练习过程需注意两点重点：一是逐渐的使手指按弦（音准）的误差在缩小（练习时尽量不要靠揉音找音准，还是站稳些的好）；二是使纠错的能力不断提高而成自然。

我再举个例子。业余的琴手一般都喜欢把音符“一片片、一串串”的拉，尽量速度快。为什么？他们主观上是“眩技”，客观上是怕暴露音的不准。业余的琴手，十有八、九是一慢就露馅了；而专业的，往往却喜欢慢功细活。

一杆进洞

琴童家长之六——培养孩子的创造思维是至关重要的

孩子的创造思维是潜能，是他们走向成功的巨大内在因素。我们要注意发掘、发挥。而孩的子好奇心恰恰就是一种创造思维的表现。

无论是琴童的家长，还是琴童的老师，常常会遇到这样的问题：即孩子有时总是提问题？而有时又一个问题也不提？

新的问题，无论是技术的，还是音乐的，都要保护孩子的兴趣、热情。 孩子的提问，对必要的问题，要根据“个体”情况因材施教。 而确实有那些时候，学生的问题真是“啼笑皆非”的，但看到他们认真的样子，职业道德告诉我们必须要保护他们的好奇。心理学研究告诉我们，他们不是“作秀”，而是思维的创造，即“创造思维”的表现，而这些表现在孩童时期更是尤为突出的。因此，教育者的引导、探、讨沟通等等，都是一些非常好的对应方法。

大家有一个共识就是：培养学生对音乐再创造的灵感是对他们未来走向成功的巨大财富。这个灵感自来于创造思维的积累。

就初级琴童而言，他们的情绪波动大、好奇心强，欢表扬和奖赏。教师要利用孩子的心理特征，把教学开展的生动活泼。

比如：

马扎斯第一课的教学目的是：力度对比、幅度对比、色彩对比。

这一课，老师讲了，学生回去练了。 回课的学生一定要问一些问题。比如：对比的怎么样？理解了多少？感受到了哪些东西？等等吧。 老师要评价：如谱面上的表情记号做的如何？音乐自然流畅吗？气息的掌握是否恰当?旋律的“收、放”如何?弓子走的是否有张有弛、“逆顺感”有吗？；拖不拖“尾巴”？等等。老师总结指导了，学生回去还要抽出一些时间去理解，领会、运用，以形成思想意识； 再回课，老师再做查缺补漏，然后告诉学生要学会“举一反三”，把这一课暂做为“范作”，应用到类似的作品中去。

至此，这一课的教学目的就算基本达到了。

反之，如果是单单的把谱面上的音符拉下来就算了事，那我看这一课拉与不拉的关系都差不多一样。

另外，对于孩子提出的问题或重犯的毛病，就要告知他们不要在不同的地方犯同样的错误。一但有这种情况，就要在他的学习笔记本上用红笔做记录，提醒他们在看学琴笔记时，要特别注意这些红色的记录，因为这是易犯的问题。 做为琴童的家长，要注意在这些方面与教师的配合，为孩子的学习服务好，指导好，让您的孩子养成良好的学习习惯，激励他们走向成功。

一杆进洞

你的女儿我个人觉得，她对音乐有二维创造的欲望，这一点难能可贵的很。

小河流水啦

哇，好感动！真不知道如何感谢您！！

要发的容量大概多大？我来问问电脑专家！

一杆进洞

大小不一，大一些的单个文件压缩后也在60M左右。

总的容量压缩后应在1、5G上下。

小河流水啦

用网盘。

我刚申请了一个在Mofile

登录名：xiaoheliushuila

密码：20061128

你把文件上传，我就能看了！

小河流水啦

11.27第八课

老师说这是真正意义上的小提琴第一课。

拉的是A弦上的附点音符和几首小曲子。

女儿的问题是左手老是往下掉（把位下移）。可能这小提琴对她来说还有点大。

小河流水啦

11.27听小提琴独奏音乐会

晚上，去听刘育熙小提琴独奏音乐会。大师果然厉害，或缠绵悱恻、如泣如诉，或激情澎湃、扣人心弦，或活泼调皮、趣味盎然……在金色的琴弓的引领下，仿佛进入了种种意境！真美！

女儿别的没学会，那潇洒地快速拉（“gang gang gang ”），还有那拨弦，最感兴趣。

jacob19730224

以下是引用小河流水啦在2006-11-27 11:56:00的发言：

11.27第八课

老师说这是真正意义上的小提琴第一课。

拉的是A弦上的附点音符和几首小曲子。

女儿的问题是左手老是往下掉（把位下移）。可能这小提琴对她来说还有点大。

她可能是怕琴掉，这个不肯定。但肯定是紧张造成的。

一杆进洞

以下是引用小河流水啦在2006-11-27 12:04:00的发言：

11.27听小提琴独奏音乐会

晚上，去听刘育熙小提琴独奏音乐会。大师果然厉害，或缠绵悱恻、如泣如诉，或激情澎湃、扣人心弦，或活泼调皮、趣味盎然……在金色的琴弓的引领下，仿佛进入了种种意境！真美！

女儿别的没学会，那潇洒地快速拉（“gang gang gang ”），还有那拨弦，最感兴趣。

中央音乐学院教授，演奏家。个不高，戴眼镜。

拿手曲目是四季调、老柴的旋律、拉威尔的茨冈，圣桑的引子与回旋等。

风格像他本人一样，细腻，精致。