5岁孩子拉维瓦尔第a小调第一乐章视频，请指教

zh_e_mail

你的这个视频，摄制的效果特别清晰，效果特别好，文件一定很大吧，优酷上可以传这么这么大的文件吗？

这个视频好好保留，多年之后看，感觉一定不错。

katacctn

以下是引用zh_e_mail在2013-10-7 16:14:00的发言：

其实很简单：

首先，在优酷视频中，点击下面的更多（在收藏左边，那个小箭头），在下拉相里选择 html 代码，按复制（或者键盘Ctrl-C）。

之后，回到论坛。注意发送窗口下，选择 代码模式，之后，把前面复制的html代码，粘贴在窗口里（或者ctrl-V）。

点击OK发表回复，就成了！

谢谢您的回复，下次我试试。这个视频250M大小，是挺大的，上传优酷没问题。

katacctn

http://v.youku.com/v_show/id_XNjEzNTQyNjIw.html

skbao

小映衡，长得帅，琴也拉得帅，好苗子啊！胖乎乎的小脸真可爱，拉起琴来的架势也挺象模象样的。运弓和按指都又灵活又规范，音准、节奏、乐感等都很不错。我还拉不了怎么好呢！

estella78

以下是引用katacctn在2013-9-29 10:23:00的发言：

我们在墨尔本，是华人老师，你要感兴趣发我邮件吧。

可惜了，我们在悉尼。 不过还是很希望可以经常看到小帅锅的视频，加油！

Nomos

 仔细看了，拉的真不错！气质高贵，声音很纯净。

吹毛求疵的说几点：

1.个别音准不是非常准。

2.多听些Vivaldi的小提琴协奏曲，努力体会他的风格，有人说他的曲子像亚“平宁半岛温暖的阳光”。具体到这首曲子，声音要透明、清澈、阳光、注意乐句的递转。速度还可以再快些。

3.看您用的教材，应该是中国老师把？建议有机会关注下这套教材，体系完全和国内的不同。开玩笑的说，国内的教材是培养独奏家；欧洲的教材是让孩子从小在演奏的合作中体会音乐的美和人与音乐的和谐，他们不强调出人头地、不强调比赛和为国争光。

https://www.baerenreiter.com/en/search/product/?artNo=BA9671

这个演奏是最顶级的，转过来供您参考：

如果无法播放，请点击此处在新窗口打开

Nomos

哦，忘了一点：再强调下乐句的强弱对比。练习时可以有意把强弱做明显些，这样演奏时强弱的对比会比较自然。

katacctn

以下是引用Nomos在2013-10-12 20:05:00的发言：
哦，忘了一点：再强调下乐句的强弱对比。练习时可以有意把强弱做明显些，这样演奏时强弱的对比会比较自然。

谢谢您的评价和宝贵的建议。 想向您请教： 说到维瓦尔第a小调的风格，网上也有人直指应该是巴洛克风格，但我其实不大明白落实到小提琴，演奏者该怎么表现。小衡才5岁，我更加没法向他解释。之前他拉得很激情，老师说过他该温暖些，所以有一些处理他已经改变了，目前小衡刚学了揉弦，加上揉弦我们是发现味道出来些了，可具体还能怎么改变，您能具体说说吗？ 至于速度，他拉的是95%的速度，可能短时间内快不了了。 强弱对比我们老师也总在强调，我们会尽力去练。 谢谢。

katacctn

以下是引用skbao在2013-10-8 19:12:00的发言：
小映衡，长得帅，琴也拉得帅，好苗子啊！胖乎乎的小脸真可爱，拉起琴来的架势也挺象模象样的。运弓和按指都又灵活又规范，音准、节奏、乐感等都很不错。我还拉不了怎么好呢！

谢谢你的喜欢，我们会继续努力的。

Nomos

以下是引用katacctn在2013-10-13 7:45:00的发言：

谢谢您的评价和宝贵的建议。 想向您请教： 说到维瓦尔第a小调的风格，网上也有人直指应该是巴洛克风格，但我其实不大明白落实到小提琴，演奏者该怎么表现。小衡才5岁，我更加没法向他解释。之前他拉得很激情，老师说过他该温暖些，所以有一些处理他已经改变了，目前小衡刚学了揉弦，加上揉弦我们是发现味道出来些了，可具体还能怎么改变，您能具体说说吗？ 至于速度，他拉的是95%的速度，可能短时间内快不了了。 强弱对比我们老师也总在强调，我们会尽力去练。 谢谢。

毫无疑问，这首RV356是巴洛克风格。

如何将巴洛克风格落实到小提琴上是个不大不小的问题。巴洛克风格，不同时期不同流派对其的认识会有所差别，这牵扯到对声音的审美。一般来说，透明、简洁、纯美、对称、流动是这时期曲子的特点。具体到小提琴，可能就是如何发音、揉弦等。先说发音，不要有意给弦额外压力，这样出来的声音会更自然甜美些；揉弦时，尽量避免动作和震频很大的规律揉弦，取而代之的慢乐句的轻微低频的揉弦，快的乐句不揉弦。

在音乐的处理上，具体到这个曲子，要注意体会空气清新、阳光明媚、宁静美好的情绪，就好像在和煦的阳光下在海滩嬉戏;注意体会和玩儿PSP枪战游戏的激情的区别。

还有一点很重要，音乐和人的关系。人始终要在音乐的背后，人是借助手中的琴来表现音乐，而不是人借助音乐来表现自己。听过无数大师的演奏，音乐响起观众会沉浸的音乐中，曲毕，回会过神来，人们不会关注到大师技巧什么的；看国内这些大师，他们多是会选择些炫技的作品，越难越好，我们会边听边说，这小子技术真TMD好啊! 至于音乐，没人会关注的。

从您的帖子中可以看出，老师还是不错的。前面贴这视频的演奏的指挥C.HOGWOOD曾经来过北京，据说也在北京有过大师课。相信在大师课上，为揉弦老爷子会头疼死的。国内体系中的学生，无论什么曲子，上手每个音都会拼命揉弦，也不知想表现什么。受民族性格和“老大哥”的影响，或许是“流浪”拉多了，拉个巴赫恰空，还没开始先酝酿情绪，第一音出来就苦大仇深的，真TM笑死了！人家帕大师米大师都是经历过事情的人，拉得苦点，那苦是溢出来的。为赋新词强说愁的苦连自己都骗不了。

借题发挥，胡乱说了，抱歉哈。

katacctn

以下是引用Nomos在2013-10-14 0:48:00的发言：

毫无疑问，这首RV356是巴洛克风格。

如何将巴洛克风格落实到小提琴上是个不大不小的问题。巴洛克风格，不同时期不同流派对其的认识会有所差别，这牵扯到对声音的审美。一般来说，透明、简洁、纯美、对称、流动是这时期曲子的特点。具体到小提琴，可能就是如何发音、揉弦等。先说发音，不要有意给弦额外压力，这样出来的声音会更自然甜美些；揉弦时，尽量避免动作和震频很大的规律揉弦，取而代之的慢乐句的轻微低频的揉弦，快的乐句不揉弦。

在音乐的处理上，具体到这个曲子，要注意体会空气清新、阳光明媚、宁静美好的情绪，就好像在和煦的阳光下在海滩嬉戏;注意体会和玩儿PSP枪战游戏的激情的区别。

还有一点很重要，音乐和人的关系。人始终要在音乐的背后，人是借助手中的琴来表现音乐，而不是人借助音乐来表现自己。听过无数大师的演奏，音乐响起观众会沉浸的音乐中，曲毕，回会过神来，人们不会关注到大师技巧什么的；看国内这些大师，他们多是会选择些炫技的作品，越难越好，我们会边听边说，这小子技术真TMD好啊! 至于音乐，没人会关注的。

从您的帖子中可以看出，老师还是不错的。前面贴这视频的演奏的指挥C.HOGWOOD曾经来过北京，据说也在北京有过大师课。相信在大师课上，为揉弦老爷子会头疼死的。国内体系中的学生，无论什么曲子，上手每个音都会拼命揉弦，也不知想表现什么。受民族性格和“老大哥”的影响，或许是“流浪”拉多了，拉个巴赫恰空，还没开始先酝酿情绪，第一音出来就苦大仇深的，真TM笑死了！人家帕大师米大师都是经历过事情的人，拉得苦点，那苦是溢出来的。为赋新词强说愁的苦连自己都骗不了。

借题发挥，胡乱说了，抱歉哈。

不，您说得太好了，这些话以前都没有人和我说过，谢谢你。 对于曲子的意境和处理，我大致理解了，我会尝试往这个方向引导小衡。 音乐和人的关系这段话，让我感悟很多。是的，因为小衡是一个表现力比较强的孩子，之前我们可能都太过重视于他的个人表现了，现在我知道还是应该以音乐为大前提。 目前小衡应该做的还是基本功的学习，而我当家长的，是该补补音乐这门学科。 您目前是在德国吗？之前有一位老师曾经和我们讲过，如果能去，就去欧洲，胜过去美国。您也这么看吗？ 非常感谢你。

katacctn

Nomos，我补充一句： 您发的视频和之前网上搜到的帕尔曼拉这首a小调的视频，很可惜都是只能听到声音而没有画面。说到揉弦，小衡因为刚学2个月吧，揉出来的还恰恰就是您所说的动作很大的那种。看来，还是需要时间。揉弦分很多种，轻微低频的揉弦是不是就是动的快但动作小？ 您是老师吗？其实我很想这样称呼您。

能拉梁祝就行

Bravo！ 天才。

lxq941227

不错了呢

candy0223

真不错啊

Nomos

katacctn，千万别称呼我老师，真是不敢当。

知道您为什么问我是否在德国，很是感谢！让我想想，明天抽空好好回您的帖子。

nancygu2000

拉的太好了！想请问小朋友以前有没有学过钢琴，打过基础呢？

Nomos

以下是引用katacctn在2013-10-14 8:17:00的发言：

不，您说得太好了，这些话以前都没有人和我说过，谢谢你。 对于曲子的意境和处理，我大致理解了，我会尝试往这个方向引导小衡。 音乐和人的关系这段话，让我感悟很多。是的，因为小衡是一个表现力比较强的孩子，之前我们可能都太过重视于他的个人表现了，现在我知道还是应该以音乐为大前提。 目前小衡应该做的还是基本功的学习，而我当家长的，是该补补音乐这门学科。 您目前是在德国吗？之前有一位老师曾经和我们讲过，如果能去，就去欧洲，胜过去美国。您也这么看吗？ 非常感谢你。

音乐和人的关系是个长期的大问题。具体到每个曲子可能会有不同。小孩子有表现欲望是好事情，到了一定的时候，比如10多岁，在价值观形成时则需要特别关注下。

功夫在琴外，到一定的时候，能否有提升，凭的是真正的功力，是思想。任何艺术，到最后都会上升到哲学和宗教的高度，也只有到这个高度，你的东西才是耐久的。

美国和欧洲都很好。在艺术方面，或许是和历史传承、民族性格等有关吧，欧洲的艺术离本质更近些。

有个问题要特别注意，就是乐谱的选用。一定要选正确的谱子，没有正确的谱子这曲子宁愿不学，或者说，如果你初学就是错误的谱子，那么这个曲子算了被“作废”了。明白这个意思吗？就是说以后你可以不用再学这个曲子了。因为在你心中，这个曲子已经是错误的。这个“正确”不同人可能会有不同的理解，可能每个出版社都会有自己认为正确的"URTEXT"的谱子。就我来说，巴赫的作品，第一选择就是莱比锡巴赫学会出版的新巴赫全集。

“巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等作曲家的作品都曾被后来的音乐家和作曲家不断地修改并且出版。修改的原因有的是为了迎合时代的品味，有的是为了适应更现代的乐器。出版商们对这些伟大作品的修改并非要恶意地扭曲原作，或曲解原作曲家的意图。恰恰相反，当初的改编者们都非常肯定地认为这些作品遭到了讹传。他们肯定地认为从前的版本有错误和遗漏、但是，今天我们渐渐发现，这些改编者们其实都在越来越严重地偏离原作。到了20世纪上半叶，我们已经不可能再买到完全没有经过改动的巴赫前奏曲或贝多芬奏鸣曲了。那个时期出版的所有版本多多少少都对原作进行了善意的改编，真正的原作仅仅以片段出现其中。在19世纪，对原作的改动十分流行，甚至缺乏对原作的尊重。这种改动涉及到作品的各个方面：速度、节拍、演奏技法、力度、旋律、和弦——有的甚至对原作进行了整小节的删减或添加。这个问题在苏俄表现的尤其突出，小提琴上奥尔算是其中的一例。

另外，我不在德国，我不是老师，我只是喜欢音乐。:)

Nomos

以下是引用katacctn在2013-10-14 8:26:00的发言：
Nomos，我补充一句： 您发的视频和之前网上搜到的帕尔曼拉这首a小调的视频，很可惜都是只能听到声音而没有画面。说到揉弦，小衡因为刚学2个月吧，揉出来的还恰恰就是您所说的动作很大的那种。看来，还是需要时间。揉弦分很多种，轻微低频的揉弦是不是就是动的快但动作小？ 您是老师吗？其实我很想这样称呼您。

孩子很小，这样已经非常好了。对于揉弦不必强求。有个例子，高频的大幅度揉弦像是短跑，轻微低频的揉弦像是散步。如果能跑了，能不会走吗？所以，我想先不必过分关注揉弦，按老师的要求练好揉弦就是了。

关于揉弦，转2个视频过来，曲子不同，却可以说明一些问题：

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恺恺欣欣